明代周臣《辟图》赏析：古面奇妆苍苍之色
周臣，字舜卿，号东村，吴县(今江苏苏州)人；生年不详(约明成化年间，公元15世纪)，卒于明嘉靖十四年(1535)。周臣能诗，擅画山水，兼工人物。他初师陈暹，并刻苦临摹李成、郭熙、李唐、马远等人的作品，故其画多取法于李唐派系，又受戴进影响，画法严整工细，气韵俱盛，可以说是明代民间院体画高手。“吴门四家”中的唐寅、仇英都出自他的门下。有意思的是，他初以画法授唐伯虎。及伯虎画名大盛，常因懒于应酬而请其代笔，非具慧眼者莫可分辨其为周氏所作或唐氏之作。当然，更多的则是后人为了牟利，将周画款印挖去，改书唐氏之作。似曾有人问过周臣缘何名声、成就在其弟子之下。这位吴门老画师颇有襟怀地老实承认，是因自己读书不多之故。诚如清周亮工在《读画录》中的评价：“子畏(唐伯虎字)学画于东村而胜东村，直是胸中多数百卷书耳。”今天我们就介绍一卷这位明代吴门老画师的佳构《辟图》(见上图)，与大家共赏。 《辟图》为绢本设色山水，纵31.5厘米、横159厘米，现藏于天津博物馆。全图所绘似为江南水乡夏末秋初之景。卷右起以巨石前后屏立，形成山间一隅，再以虬松、翠竹、杂木掩映，辅以一涧溪流，于其中安置茅屋数间。高大茂密树木之中的房舍里，一妇人正在辟(将分析练过的麻搓成线之意)，身边有两个孩童在专心攻读；另有一侍女，在后面的房中劳作。从人物朴素的衣着、敞轩下部的墙面因局部脱落而斑驳不堪的状况来看，此图应是写寒门教子之意。由图中心的敞轩出来往左，溪流之上有一石板小桥相连接，越过溪水，一条小径出没于山石间，待绕出山石组成的曲径，即进入了一片“秋水共长天一色”(唐王勃《滕王阁序》)的开阔之境。此处，画家以淡墨之笔轻松明快地勾画出的水纹似有风拂水面、轻波微漾之感，和石桥下奔流的溪水相呼应。卷末水中之石上，画有几株疏朗之树，与右景茂密之树木形成强烈对比，显得疏密有致、繁简得趣，加之远景着墨不多的丘陵远山，浓淡相间、远近错落，让全图又增加了一些旷达、空明之态。卷尾画家自书：“辟图。姑苏周臣写。”款下钤印一方。此图用笔纯熟，于严谨中尽现宽和安闲之势，应为周臣中期所作。是时，画家画艺成熟，有心得于胸，故所作如明王穉登所评：“古面奇妆，有苍苍之色。” 此卷的视觉效果前紧后松，构图极为巧妙合理。人物的描绘精致、生动，神态准确、传神。山石用小斧劈皴，笔法严整坚凝，以色墨之浓淡分石之阴阳向背。石上杂以重色点苔突显苍润之色，用笔规整严谨中有纵横大胆之气象。屋舍敞轩亦点染、刻画得细致入微、笔笔清楚。松、竹等树木则用双钩夹叶法为之，笔意纯熟工致，以如屈铁之笔双钩出树干和枝叶，再以浓淡不同之色墨分层点染出树叶的前后层次，淡墨淡而有清韵、浓色重而显古厚，浓淡交相辉映，笔墨色彩极尽浑厚苍润之势，葱郁繁茂、幽静超然之气充溢满纸。水边劲健有力的几笔竹草，让画面更添精神。全图的敷色也非常雅致，于清丽中见沉稳。而对潺潺流水与平波微澜的不同手法的勾描更展示出画家不凡的表现能力。这些特点体现出周臣对南宋院体李唐、刘松年一系山水技法的谙熟和他自己深厚的绘画功力。 中国书画最具价值的就是不同历史时期开一代新风的大家经典之作。晋、唐、宋、元书画大家的传世名作是中国书画自开创到顶峰的经典。而明、清诸大家之名作也各有其独特的风貌，是整理、继承和发展前人笔墨的经典，与前辈绘画大师传世书画名作相互辉映，都是中国书画丰富色彩中的浓重之笔。我认为，盛极一时的“吴门四家”，虽可算明代绘画中兴的中坚，但周臣这样的老画师也是不可或缺的，因为“吴门画派”是一个群体，也是一种文化氛围，需要高手之间的学习、交流，否则是不可能雄踞画坛一百五十多年而长盛不衰的。所以，杜琼、周臣以及文嘉、陆治等对吴门画派的形成、发展都是功不可没的。